▼last updated on 27 Dec. 2005 (36 discs)
■ウィルヘルム・フルトヴェングラー指揮
バイロイト祝祭管弦楽団 (1951/Live)
戦後再開された最初のバイロイト音楽祭のオープニングを飾った歴史的な実況録音。フルヴェンの足音入りです。演奏の客観性、再現性といわれて久しい昨今ですが、それはひとえにこの「バイロイトの第9」の呪縛によるものでしょう。指揮者が楽曲に新たな魂を吹き込む、その最たるものがここにはあります。
Hans Hopf, Tenorテノールは当時の名テノール、ハンス・ホップ。速めのテンポなのに軽薄な所が微塵もありません。合唱が入ってより一層勇壮さと高揚感を増していくあたりは絶品です。直後の弦楽フーガの切迫した追い込みも凄い凄い。
1990©EMI [TOCE-6510] 
■ウィルヘルム・フルトヴェングラー指揮
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 (1951/Live)
バイロイトの約1ヵ月後に開催されたザルツブルグ音楽祭。VPOと当時の名歌手を従え、神がかり的な空虚5度から最後の猛烈なプレスティッシモまで、バイロイトの再現と言わんばかりの熱演です。音は悪いですが演奏自体の質はこっちの方が上。歴史的な事を抜きにすれば俺はこっちの方が好きかな。 Anton Dermota, Tenorテノールはアントン・デルモータ。デルモータのソロは勇壮でいいんだけど、シンバルがクソやかましくて合唱がほとんど聞こえないのが難点です。これぞまさしくチンドン屋。
2000©Orfeo [C 533 001 B]
■アルトゥーロ・トスカニーニ指揮
NBC交響楽団 (1952/Live)
カーネギーホール・ライヴ。合唱はロバート・ショウ合唱団。あのうんこ音源をここまで分離させたリマスタリング技術はショッキングですらあります。所々にマーラー譲りの改変も見える物の、フルヴェンと真逆のベクトルを行く硬派な演奏。デル・マー版が出た後にこれが出たのが何だか皮肉ですね。 Jan Peerce, Tenorテノールソロはトスカニーニに寵愛された名手ジャン・ピアース。ちょっとツッコミ気味ですが上手いです。ピッコロさんは全然聴こえませんがロバート・ショウ合唱団のたくましい野郎合唱についつい鼻息が荒くなります。
1998©RCA Red Seal [74321 55837 2]
■カール・シューリヒト指揮
フランス国立放送管弦楽団 (1954/Live)
54年モントルー音楽祭のライヴ盤。58年のパリ音楽院とのステレオ新録と比べるとその即興ぶりに卒倒するそうです。確かに徐々にドーピングが効いてくる感じで、第4楽章になるとフルヴェンも真っ青の超アシッドぶり。特にクレッシェンドとアッチェレランドを間違えてんじゃないのって感じの歓喜主題が強烈。 Waldemar Kmentt, Tenorテノールソロはヴァルデマール・クメント。この時代は名人揃いだ〜。そして良し悪しは別にして面白い録音が多いッス。プレスティッシモの最高潮の三段蹴りが二段になったり最後薬切れ気味なのが惜しい。
1995©Seven Seas [KICC 2403]
■ブルーノ・ワルター指揮
コロンビア交響楽団 (1959)
ワルター＆COSOの第9。しかし第４楽章はニューヨーク・フィルだったハズ。晩年のワルターにベトの奇数番は鬼門なんでしょうか、この第9も特に前半2楽章が生温く感じます。ありきたりな意見だけど聴きどころは第3楽章かな。COSOの弦のザックリ感は好きなんだけど、管が足引っ張ってるよなぁ…。 Albert Da Costa, Tenorテノールソロはアルバート・ダ・コスタ。ソロは勇壮でいいんだけどオケがどん臭くて、英雄の凱旋というよりは牛車に乗った貴族がのっしのっしって感じでどうにもこうにもノリが悪いでおじゃ〜る。
1996©Sony Claasical [SRCR 2008]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 (1947)
EMIの「幻の名盤を求めて」シリーズでCD化されたカラヤン＆VPO唯一の第9録音。派手な改訂が慣例だったこの時代には珍しく素人耳にも分かるほどブライトコプフ版に忠実な演奏。演奏はカラヤンにしては雑というか青いというか。何より30代のハンス・ホッターの「フロイデ！」が聴けるだけでも貴重です。 Julius Patzak, Tenorテノールソロはユリウス・パツァーク。ちょっとスマートすぎる感じですが、この人はフルトヴェングラーやクレンペラーの第9にも起用されていて当時の第９演奏には欠かせなかったんですね。
1996©EMI Classics [TOCE-9243]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1962)
カラヤン＆BPO最初の全集から。上のVPOとの時とは違い、後の録音と同じく慣例重視。徹底したレガートで攻める演奏はイエス・キリスト教会の音響と相俟ってまさに弦の合唱といった感じで美味です。しかし人の合唱は思いっきり足を引っ張ってますね。3楽章までならカラヤンのはこれが一番好きかな。 Waldemar Kmentt, Tenorテノールソロはヴァルデマール・クメント。勇壮で素晴らしいです。俺がここのピッコロのHi-B好きなのってカラヤンのせいかも。しかしウィーン楽友協会の合唱はボエ〜ボエ〜ってジャイアンリサイタルかいな。
1999©Deutsche Grammophon [POCG-91001]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1962)
子供の頃買った上の奴のアナログ。 Waldemar Kmentt, Tenor-
©Deutsche Grammophon [20MG0307]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1976)
カラヤン通算2回目となる70年代の交響曲全集から『運命』『田園』『第9』を拾った廉価盤です。合唱は前回と変わらずウィーン楽友協会。70年代のカラヤンということで、作りこみ芸術っぷりも尋常じゃありません。これはもうポップスの粋です。マル恥トラックです。チェリ先生じゃなくてもうんこって言うよ。 Peter Schreier, Tenorテノールソロは名手ペーター・シュライアー。ソロを押し出した録音で勇壮な歌声を堪能出来る反面オケは遠く霞んでます。アフレコと言わんばかりにパート別に左右から聞こえてくる合唱に萎えます。
2003©Deutsche Grammophon [UCCG-3517/8]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1979/Live)
吹奏楽の殿堂、普門館での伝説の来日公演。NHKによる日本初のデジタル録音ですが、普門館のクソ音響ゆえボエーッとしてます。録音の愉快さを楽しむならセッション盤、ライヴの熱さ、来日公演の感慨に耽るならこっちかなと。メンツはアルトのソリストが代わった以外は70年代全集と同じ顔です。 Peter Schreier, Tenorテノールは同じシュラさん。あのだだっ広い普門館でも彼の歌声は隅々にまで響き渡ったことでしょう(妄想中)。カラヤンもBPOも普通にやって十分聴けるんだから余計な小細工しなくていいのにね…。
2003©Deutsche Grammophon [UCCG-9396]
■ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1983)
カラヤン＆BPOの通算3度目にして最後のベートーヴェン・チクルスから。デジタル録音ですが自然な風合いで安心して聴けます。ソリストは80年代の顔に一新されましたが、合唱は相変わらず…。精密機械のカラヤンにしては随分雑で弛緩した印象。そこに人間カラヤンを見るか、老いを見るか。 Vinson Cole, Tenorテノールソロはヴィンソン・コールというアメリカ人。ソリストはどの人も70年代のと比べると見劣り、聴き劣りしますね。ただしピッコロさんはきれいに突き抜けてるので個人的にはたまりません。
1989©Deutsche Grammophon [F35G 20043]
■ハンス・シュミット=イッセルシュテット指揮
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 (1965)
ベルリン生まれのイッセルシュテット＆VPOによる第9。古い録音ですが定評のあるデッカのゾフィエンザール物で音は秀逸です。この人の指揮はいかにもドイツ的で厳格かつ力強く、それでいて繊細で空間までも操っているかのよう。彼の手で一層磨き上げられた黄金の60年代VPOサウンドも絶品です。 James King, Tenorテノールソロはジェイムズ・キング。力強く躍動感もあって申し分ないですね。ソリストもシュターツオーパーもオケに負けず劣らずの声量で、なおかつハーモニーも死んでません。
2001©Decca [UCCD-7003]
■ルドルフ・ケンペ指揮
ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団 (1973)
ドレスデン生まれのケンペ最晩年の第9。貧乏学生御用達のセラフィム盤です。演奏は当時首席指揮者として黄金期を築いたMPO。後にこのオケを再興したチェリビダッケの透視をするような鬼の譜読みに対し、ケンペの指揮はてらいがなく実直。オケも合唱も上手くはないけど瑞々しい演奏で応えてますね。 Nicolai Gedda, Tenorテノールはスウェーデンのリリコ・レジェーロ、ニコライ・ゲッダ。歌い出しは品がありすぎる感じだけど、得意の高音が出てくるあたりからグッと高揚感が増してきてシビれます。この録音は今現在廃盤状態。
1991©Seraphim/EMI [TOCE-7105]
■セルジュ・チェリビダッケ指揮
ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団 (1989/Live)
アンチ・フルヴェン色を色濃く出したチェリビダッケの第9。チェリ自身は原典主義とのことだけど、ここで聴けるのはチェリでしか成立しない、ありえない音楽。例えば第4楽章の「抱き合おう」の野郎斉唱部分をこんなに神々しく鳴らせるのは後にも先にもチェリ先生だけでしょう。魂抜かれそうになります。 Siegfried Jerusalem, Tenor世界最高峰のヘルデンテノール、ジークフリート・エルザレムの登場。ただ勇壮なんだけどトップギアで徐行してるかのように鈍重でスタミナ切れ気味ですね。ただピッコロはキマってますね。
1999©EMI [TOCE-55055]
■サー・ゲオルク・ショルティ指揮
シカゴ交響楽団 (1986)
多分俺が初めて買った第9のCDです。このコンビの録音は評判のいい72年のアナログもあるんですが(2005年)現在廃盤だそうで、これは2回目のデジタル録音。これぞショルティ、これぞシカゴ響、これぞデッカのデジタル録音といった感じの、楽譜に忠実で細部までくっきり、そして強靭な第9です。 Robert Schink, Tenorテノールはこの年メトロポリタン・デビューした西独のロベルト・シュンク。ソロも合唱も上手いです。ただピッコロのB音が出てなくて萎えた覚えあるから俺はこの時すでにピッコロフェチだったようです。
1989©London [F00L-23011]
■レナード・バーンスタイン指揮
バイエルン放送響/ドレスデン国立管/他 (1989/Live)
有名なベルリンの壁崩壊記念盤。オケ、コーラスとも東西ドイツを中心に世界各国から選抜。指揮は最晩年のバーンスタインだけど体調も芳しくなく急造のオケとあってよれよれです。「フロイデ(歓喜)」の歌詞を「フライハイト(自由)」に改訂し平和・友好を高らかに鳴らした、歴史的にも重要な第9です。 Klaus König, Tenorテノールは東ドイツのクラウス・ケーニヒ。このオケで歌うには最適な人選でしょう。ピッコロは埋もれてますがB音だけはきれいに出てますね。あとこの演奏、さりげなく最後のD音上げをやってます。
1990©Deutsche Grammophon [F25G 29131]
■ギュンター・ヴァント指揮
ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団 (1955)
2002年に往生したヴァントの偉業を称え大量放流された壮年期の録音から。若い頃フルトヴェングラーの感銘を受けたヴァントも、この頃にはすでに彼のゴテゴテ芸術に異論を唱えていたようで、この一連の録音でも原典主義に根ざした指揮に徹してます。むしろ今聴いてモダンという気すらします。 Ferdinand Koch, Tenorテノールはフェルディナンド・コッホ。初めて聞く名前だけどいい声ですね。それと、この一連の録音はモノラルなのにツボを得てます。ここもテノールソロとピッコロが良く出てるのに合唱も潰れてません。
2002©Testament [SBT 1287]
■ギュンター・ヴァント指揮
北ドイツ放送交響楽団 (1987)
ヴァント自身は2度目となる北ドイツ放送響との全集から。楽譜の範囲内で最大限の芸術性を引き出すヴァントの指揮は一層円熟味を増し、それに応える手兵北ドイツ放送響のサウンドは重厚で燃えんばかりです。そしてやっぱりメリハリの効いたテンポ感に感服。デジタル録音と24bitリマスターで音もいいです。 Keith Lewis, Tenorテノールソロはキース・ルイス。録音の良さもあるだろうけど、ソロも合唱も明瞭で力強いです。あとバスドラが物凄くいい音で感動してしまいました。バスドラの音に感動することってなかなかないもんね。
2001©RCA Red Seal [BVCC-381565/7]
■オットマール・スウィトナー指揮
シュターツカペレ・ベルリン (1982)
N響の名誉指揮者としてもお馴染みのスウィトナーと当時の手兵SKBの第9。この録音は何と言っても第4楽章。大仰でも質素でもなく、合唱の扱いが大きくて、またキリスト教会の優しく包み込むような音響もあって崇高な歓喜の歌を描いてます。と言いつつDENONの初期デジタルはまるで信用してないんだけど。 Eberhard Büchner, Tenorテノールソロはエバーハルト・ビュヒナー。軽めの声ですがこの録音には合ってると思います。この後の「抱き合おう」の部分の1stトロンボーンが無茶苦茶キレイに出ててトロンボーン好きにはたまりません。
1990©DENON [COCO-6856]
■リッカルド・ムーティ指揮
フィラデルフィア管弦楽団 (1988)
個人的に大好きなムーティ＆フィラ管コンビの第9。超原典主義のムーティらしく第2楽章の反復も完遂してます。しかし第9の物足りないオーケストレーションも、このヴィルトゥオーゾ・オーケストラの手によってロマン派顔負けの重厚なシンフォニーに変貌を遂げています。最高ではないとしても唯一無二の第9です。 Peter Seifert, Tenorテノールソロはペーター・ザイフェルト。ツッコミ気味に入るフィラ管ならではの推進力がたまりません。ソリストの皆さんも独唱はもとより、四重唱もハーモニーとして聴かせてくれて好印象。
1991©Angel/EMI [TOCE-7006]
■エリアフ・インバル指揮
ウィーン交響楽団 (1989/Live)
海外でも年末に第9をやる習慣があって、ウィーン響のジルベスターコンサートもそのひとつです。そしてベルリンの壁崩壊の年に登場したのが当時のマーラーブームの立役者インバル。しかしインバルらしさが感じられない雑な演奏で、例えば神秘的オーケストレーションのあたりも期待はずれかな〜。 Robert Tear, Tenorテノールはロバート・ティアー。勇壮だけど右手と右足が一緒に出てる感じで堅苦しいですね。合唱のウィーン・ジングアカデミーは貧弱ですが同郷のウィーン楽友協会に比べたらナンボかマシでしょう。
1990©DENON [COCO-6646]
■朝比奈 隆指揮
大阪フィルハーモニー交響楽団 (2000/Live)
往生のちょうど1年前の年末2晩に演奏された第9。通常1枚に編集される所を両方とも提供してくれる大英断にブラボーです。初日の方が評価は高いようですが、俺はぶよぶよしたクラゲみたいな印象。2日目の方がカミツキガメみたいで好きですね。アタッカでフィナーレに入るあたり92歳とは思えませぬ。 Kei Fukui, Tenorテノールは福井敬さん。ここも2日目の方が好調です。ライヴCDはコテコテに編集して1枚にするより、こういう風に「全部やるから好きなの選べ」みたいな感じの方が今の時代っぽくていいよね〜。
2001©Exton [OVCL-00041]
■小澤 征爾指揮
ニュー・フィルハーモニア管弦楽団 (1974)
30代のオザワが渡英しUKの名門NPOと録った第9。若いだけあって推進力を持った攻めの演奏です。腹の底から突き上げるように熱く、弦のフレージングも火花が散ってるかのよう。それでいてキメも細かいです。この演奏、何だか懐かしい感じがしました。というのも子供の頃にFMか何かで聴いてる気がするんです。 Helge Brilioth, Tenorテノールはこの年のバイロイトでトリスタンを歌っている名手ヘルゲ・ブリリオート。ソロも勇壮だけどアンブロジアンの猛烈な野郎合唱はそれをかき消す勢い。ピッコロのハイトーンの抜けも良く大満足。
2005©Philips [UCCP-7007]
■小澤 征爾指揮
サイトウ・キネン・オーケストラ (2002/Live)
サイトウキネン・フェスティバルでの第9。オケ自体はブラームスの頃に比べ円熟味を増してますが、最近の小澤さんの指揮は来そうで来なくて歯がゆい。録音もぽわっとしてマイルドな印象。こういう録音で得をするのがホルンなんだよね。実際バボラクさんの第3楽章ホルンソロはヤバいくらい美しいです。 Paul Groves, Tenorテノールはポール・グローヴズというアメリカ人。この演奏にこのソロではちょっと物足りない気がします(4人とも)。ピッコロは全体的にほど良く活躍してるんだけどハイトーンの抜けが悪いですね。
2002©Philips [UCCP-9424]
■佐渡 裕指揮
新日本フィルハーモニー交響楽団 (2002/Live)
小澤、ラトルとともに2002年の年末商戦に駆り出された佐渡さんの「真夏の第9」。熱い第9だけど俺にはバーンスタインやフルヴェンきどりが鼻につきます。逆に弱音に耳を向けたら意外にも第3楽章冒頭のハーモニーが丁寧だったり。とりあえず佐渡さんは鼻息でアインザッツ出すの止めて欲しいっす。 Hiroyuki Yoshida, Tenorテノールは二期会の吉田浩之さん。軽い声なのに、こんなに快速に振ったらそりゃ軽薄になるわなぁ…。合唱のアンサンブルも酷いです。ピッコロは全体的に良く鳴ってて分かってらっしゃる。
2002©Warner [WPCS-11420]
■ヴァーツラフ・ノイマン指揮
チェコ・フィルハーモニー管弦楽団 (1989/Live)
ビロード革命の1ヵ月後に行われた市民ライヴ。歴史的にも重要な第9です。会場はもちろんプラハのスメタナ・ホール。この1週間後に行われた例のベルリンの壁崩壊盤を凌駕する熱烈な演奏です。個人的に大好きなチェコフィルの枯れたサウンドも存分に堪能出来ます。ティンパニの打ち込みも熱い！ Günter Neumann, Tenorテノールソロはギュンター・ノイマン。ちょっと煽り気味ですがこのライヴの高揚感にピッタリはまっています。今現在CDは廃盤くさいですが2004年にこの時のライヴがDVD化されてます。欲しいよ〜。
1999©Supraphon [SU 3457-2 031]
■イルジー・ビエロフラーヴェク指揮
プラハ室内管弦楽団 (1998/Live)
この年の「プラハの春音楽祭」の大トリを飾ったライヴ。これはDVDです。必要最小限の室内楽編成で、泥沼劇場ではない本来の構造美を捉えた瑞々しい第9を披露しています。が、これだけ少人数ならごまかし利かないし、さぞかし緊張するんだろうなと思いきや、かなり緊張感に欠けるライヴに…。 Mark Tucker, Tenorテノールはマーク・タッカーっていう奇面組みたいなヒゲのおっさん。こりゃまたやらしい歌い方ですな。ちゃんと歌えてないところあるし。ピッコロさんも少人数編成ゆえバランス重視に徹して抑え気味です。
1998©Dreamlife [DVD: DLVC-1036]
■クラウディオ・アバド指揮
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 (1986/Live)
アバドがこの年音楽監督に就いたウィーン国立歌劇場合唱団を従えてのムジークフェライン・ライヴ。ベルリンへ行くまでのアバドはやはり確変状態ですね。ここでも独墺スタイルで交響曲全体としての統一感に重きを置いた骨格の整った演奏に終始してます。ジャケはクリムトの抱擁！しかも金！バブル！ Gösta Winbergh, Tenorテノールソロはカラヤンの音源にも良く出てくるスウェーデンのエスタ・ヴィンベルイ。この人は勢いで押し切る感じがいいですね。ヘルマン・プライのレチタティーヴォもさすがの説得力。
1987©Deutsche Grammophon [F35G 20112]
■カルロ・マリア・ジュリーニ指揮
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (1989)
71年のLSOに続くジュリーニ先生2回目の第9録音。徹底したレガートといい、取って付けたような第4楽章(録音期間長すぎ！)といい、まるで62年カラヤン盤の遅い版って感じ。当時の重厚なBPOもジュリーニ先生には重すぎかな。聴き所はやっぱり第3楽章かな。ドリエル効かない人でも天国直行です。 Keith Lewis, Tenorテノールソロはキース・ルイス。ジュリーニが好きそうな歌手ですね。一方で合唱はカラヤンのように別録りで振り分けてるようで胡散臭さ満点。関係ないけどファゴットの音色が凄くキレイです。
1990©Deutsche Grammophon [POCG-1051]
■ウォルフガング・サヴァリッシュ指揮
ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団 (1992/Live)
サヴァ爺さんのRCO客演ライヴ。いい意味で中庸という大方のご託宣通りの印象。ただ前半はトランペットがちょっとうるさいかな。そのペットが抜けた第3楽章、特に第2主題以降が絶品。フィナーレも弦はテヌートでしっかり鳴らして懐の深さを感じます。ありがちな肉食系の第9ではなく草食動物のような第9です。 Peter Seiffert, Tenorテノールソロはペーター・ザイフェルト。N響のサントリーホール落成記念の第9公演にもサヴァ爺が連れて来てます。この人の第9は上手いです。このCDは今年(2005年)リマスター再販されてます。
1993©EMI Classics [TOCE-8256]
■サー・コリン・デイヴィス指揮
シュターツカペレ・ドレスデン (1993)
コリン・デイヴィス御大がカペレと90年代前半に録ったベートーヴェン・チクルスからの分売。録音会場はルカ教会。(編集中) Paul Frey, Tenorテノールソロはポール・フライ。1990年のバイロイトでローエングリン役をやってる人ですね。
2004©Philips [UCCP-3201]
■ニコラウス・アーノンクール指揮
ヨーロッパ室内管弦楽団 (1991/Live)
ベートーヴェン・ライヴ全集から。巨匠がいなくなり原典主義ブームの中で鳴り物入りで発売された気がするけど、トランペット以外は普通の現代楽器による演奏です。この全集、随所にアーノンクールらしい瑞々しくメリハリの効いた表現が見られるものの、第9に関してはいい方に向いてない気がします。 Rudolf Schasching, Tenorテノールソロはルドルフ・シャシング。従来型の力強いテノールで慣れちゃってると思いっきりズッコケますね。歌詞からしてもこの部分にバロック系の歌唱は合わないと思うんだけどなあ…(阿弥陀)。
1991©Teldec [2292-46452-2]
■フランス・ブリュッヘン指揮
18世紀オーケストラ (1992)
アーノンクールらとともに台頭した古楽器マニア、ブリュッヘン率いる18COの第9。ピリオド楽器を投入し当時の演奏を再現してみましたというモノだけど、それが最高とは思えないし、俺は1回聴けば十分かなと。ピッチは多分435Hzあたりに合わせてると思うけど、これが現代耳には余計に埃っぽい。 Anthony Rolfe Johnson, Tenorテノールソロはアンソニー・ロルフ・ジョンソンというバロック・古典系の古い楽曲を得意とするおっさん(ガーディナーのもこの人)。上手いけどやはり品がありすぎて物足りなさを感じます。
1996©Philips [PHCP-1674]
■サー・ジョン・エリオット・ガーディナー指揮
オルケストル・レヴォリュショネル・エ・ロマンティク (1992)
デル・マー校訂版を先取りし原典主義の決定盤として登場したガーディナーの全集。テンポの速さに卒倒しますが割とモダンな楽器を使っていて聴きやすいです。ホントに古楽器で弾けるんか？とか疑問は尽きないけど、デル・マー自身１つの提案に過ぎないと明言してるのが何より潔い。 Anthony Rolfe Johnson, Tenorテノールは18COと同じジョンソンさん。ここが
1994©Archiv/Deutsche Grammophon [POCA-1080/84]
■ジョス・ファン・インマゼール指揮
アニマ・エテルナ (1999)
インマゼールと彼の手兵アニマ・エテルナによる第9。もちろんベーレンライター新版＆古楽器なんですが、不自然さも古楽器特有の加齢臭も解消されていて、新版の咀嚼もついにここまできたかって感じです。録音がぽわっとしてるのがちょっと気になるけど、新版どうよって人にはオススメです。 Glenn Siebert, Tenorテノールソロはグレン・シエベルト。
1999©Sony [SRCR-2462]
■クラウディオ・アバド指揮
ベルリン･フィルハーモニー管弦楽団 (2000)
BPOとの全集から。この4年前のライヴ盤ではデル・マー校訂版に利用された感じでしたが、今回のはアバドが校訂版を利用した感じで無理ないです。アバドの目指すスタイリッシュな第９は進化してますが、BPOとスウェーデン室内合唱団という最高級食材を使ってやることか？という気も。 Thomas Moser, Tenorテノールソロは2005年のサイトウ・キネン・フェスにも登場したトーマス・モーザー。テンポはガーディナー盤よりさらに落とされてます。ここの合唱は単語まで聞き取れる明瞭さでやっぱり上手いですね〜。
2000©Deutsche Grammophon [UCCG-1003/7]
■飯守 泰次郎指揮
東京シティ･フィルハーモニック管弦楽団 (2001/Live)
FONTECの創立30周年記念として出た飯守＆東京シティPOのベートーヴェン・ライヴ全集から。ベーレンライター新版を使用した日本初の全集録音だそうです。コントラバスを左奥に並べる古典的な対向配置は新鮮だけど古楽器ではないです。聴きやすいけどあっさりしょうゆ味でコクが足りないかな。 Katsumi Narita, Tenorテノールは成田勝美さん。ライヴゆえの待ち疲れからか、まったくかみ合ってないですね。そもそもこのテンポでヘルデンテノールを起用するセンスが分からんのです。合唱もバランス良くないです。
2002©Fontec [FOCD-9160/4]
to be continued...